作者：白色十三号
罗南很认真的说道：“现在说这些还早，就算上市，也要等奈飞搭建出让人认可的框架。”
罗伯特-艾格先是点头，接着转而说道：“罗南，你想过没有，在线视频订阅业务如果真的发展起来，并且达到你计划的目标，可能会对传统的影视行业带来巨大冲击。”
“是有这种可能。”罗南笑着说道：“但就算一切顺利，短时间内，奈飞也不可能颠覆传统影视行业。相对论娱乐本身就是传统影视行业的代表，我们要将奈飞未来可能的优势与影视集团的优点结合在一起，让两边形成有效互补。”
垫付传统影视行业说起来简单，哪里有那么容易做到。
美国这边还好点，就算像曾经的奈飞那样，遭受到好莱坞很多企业，以及像斯皮尔伯格等导演的抵制，依然能相对较为自由的发展。
但在海外很多地区，奈飞的业务想要开展非常困难。
比如说法国。
法国对一部电影在各个平台的露出有着严格的法律限定：自电影在影院上映起，4个月后才可以登录视频点播平台，10个月后到达有线电视，22个月后到达无线电视，36个月后才能出现在流媒体平台。
奈飞属于这一链条的末端。
曾经奈飞引发的风波，从莫种意义上来说，也是两种文化价值观的冲突，是日益壮大的流媒体平台对传统媒介的一次挑战。
更主要的原因是，一部电影在院线上映和网络上线之间有一个保护期，每个国家对保护期长短的要求都不太一样。
像是法国这些欧洲国家，有关于电影方面的立法，决定了所有在院线上映的大片，票房收入都会有一定比例以电影税形式上缴，对于好莱坞大片，这个税率还要高。
所有这些收入，会再用到国家对艺术电影的扶持上。
而在美国这一点根本不存在，没有扶持艺术创新的电影专项税，没有政府干预，所有的电影和院线发展都是依据绝对商业规律来经营。
因此，曾经奈飞在美国引起院线、行业和政治层面的抵制要差的多。
罗南在太平洋对岸的最后几年，很多网络电影与电视剧的营收能力，已经全面超过了院线电影和电视台等传统平台。
这所带来的连锁效应可想而知。
前路很艰难，但罗南没有半分退缩的念头，想要打破传统巨头的统治，必然使用传统以外的方式。
只要奈飞有足够的付费用户，就能为罗南带来崭新的局面。
第434章 不可逆转的趋势
哪怕是回到了洛杉矶，罗南也一直在与奈飞保持足够的沟通，甚至让沙海娱乐制作部也加入到了与奈飞频繁交流的行列中。
未来，奈飞的流媒体模式也会对沙海娱乐的制作产生巨大影响。
如果一切顺利，等到奈飞挤垮音像店，盖过电视台，自然要进入电影制作行业，与沙海娱乐进行更加密切的合作。
而奈飞的会员用户，总想看到更多的电视剧、电影、综艺节目等等，选择多多益善，奈飞在奠定行业地位之后，也会越来越容易吸引到好的创作者。
甚至跟曾经一样，大导演和当红明星拍摄网剧也不再被先入为主的看作不入流的事。
罗南根据记忆总结了奈飞的一些模式，其实奈飞不会受到好莱坞从业者的排斥，因为这对他们来说等于增加了工作机会。
众所周知，好莱坞当红明星或者导演，与二线之间的待遇和工会机会天差地别，前者动辄数百万美元乃至上千万美元的报酬，手中可供挑选的项目有时候多到数不过来。
而后者看似只差了一个等级，但片酬往往只有十几二十万美元。
就算是这样的工作机会，也不是很多。
况且，在好莱坞现有制片体系下，带有一定作者属性、同时又有一定商业性的电影在某种程度上来说是被放弃的。
如今独立厂牌日渐式微，对于业内从业者来说，要么拍大制片厂的大制作电影，要么拍小成本独立电影，前者有钱，后者有自由，各有各的生存体系。
而中间成本的电影就比较难办了，方方面面都受限，关键是不一定能收得回成本。
奈飞的出现，恰恰创造了机会。
其实奈飞对于电影制作、发行的便利不仅于此，比如它可以轻松连接国内外制作、发行资源，拉长一部电影的生命周期；以前发行一部电影要做拷贝，拷贝要雇人送到各地影院，影院要花钱维持运营，一系列成本都很高，数字化只降低了一部分环节的成本。
而通过网络平台发行一部电影，不需要做拷贝，不需要铺太多硬广，不需要中间商，连电影院都省了。
那么有些电影院是不是要倒闭？显而易见。
所以，曾经奈飞参加戛纳电影节，让法国人仿佛见到了德军入侵一般恐慌。
因为受到奈飞冲击最大的，恰恰是最喜欢保持所谓传统而不讲究与时俱进的艺术影院。
艺术影片不需要多好的放映设备，甚至大银幕与宽屏显示器播放也不是天差地别。
相反的是，商业影院受到的冲击反而会小一些，中等规模以上的特效商业片，在影院看与在小屏幕上看差别实在是太大了。
于是，好莱坞与奈飞态度暧昧，甚至合作密切，反观欧洲的艺术电影圈子，简直视奈飞为虎狼。
非要列举艺术片影院放映的优势，恐怕也只剩“仪式感”这一条了。
在罗南的协调下，奈飞与沙海娱乐和使馆影业的交流一直非常顺畅，前者能为后者提供一系列市场数据。
截止到去年年底，每天奈飞的用户产生2000多万个行为，包括点击、注册、选片、租赁等，以及300多万次的搜索请求，数据库可以通过这些数据精确分析出用户最关心什么题材，最喜欢哪个演员，对哪个镜头对念念不忘等等，可谓对每名用户的口味都了如指掌。
这些数据转到相对论娱乐这边，很可能就出现这种情况，比如一个热门IP要拍成电影，大多数粉丝心里都希望某对男女明星搭档，就有可能成真。
其实在罗南看来，未来很长一段时间之内，相对论娱乐的互联网视频业务和实体影院放映的业务会共同存在，这可以让不同类型的电影找到各自最合适的平台，同时也对院线电影的视听品质提出了更高要求。
对于观众来说，全家人周末一起去电影院看爆米花大片，以及夜深人静的时候一个人安静的在平板电脑上看流媒体视频，两者并不冲突。
而且随着网络视频平台制作的电影分类更加明确，北美也会诞生出新的行业规律和相关管理条例，比如视频网站可以圈出一部分大导演、大制作的电影，使之达到4K电影院放映水准，并且和实体院线在逐渐磨合的过程中形成相对平衡的关系。
在这个时代，各行各业都在互联网化，这是不可逆转的趋势，作为传统行业只能学会主动适应，在融合中寻找下一个风口。
以现在的发展形势，用不了多长时间，好莱坞的“老家伙们”也会嗅到危机，感受到机遇，意识到流媒体将不可阻挡的成为互联网时代娱乐化的未来。