作者：凤梨椰香
其二，则是商业化上的想象空间。
最直观的体现就是广告招商。
仅从剧集开头的“某某品牌邀请您观看”位置来看，刚开播，《余生》就有三个品牌出现，而掀起追剧热潮的年度爆款剧《人世间》，仅有两个。
除此之外，诸如中插广告、创意广告、片尾小剧场，以及剧中的品牌赞助等，流量明星都有很大的优势。
其三，会员拉新。
这一点就不用多说了，这也是平台方现如今最为关注的一点。
鹅厂在去年第三季度的财报中表示，收费增值服务付费会员数同比增长15%，视频付费会员数同步增长13%，主要是受益于优质内容推动，包括《荣耀》和《扫黑风暴》。
其四，则是剧集出海方面的效果。
近几年，随着桃厂和鹅厂大力开拓海外市场，华夏甜宠剧在东南亚的影响力也不容小觑。
说来，这股出海热潮，宁洛算是最初的推动者，也是最大的获益者。
他的首部影视剧《小时光》，便是近几年最早掀起，遍及整个东南亚的追剧热潮的剧集。
之后的《庆余年》和《想见你》，更是将这股热潮蔓延到了霓虹、半岛等地区。
去年的《荣耀》，也引发了一阵海外的“迷途”狂潮。
甚至有不少东南亚女明星、知名人物，都主动把自己和“于途”P在了一起。
而除了宁洛之外，肖站、王奕博、龚骏、热芭等顶流明星的剧集，在东南亚地区也普遍很有市场。
能够成为顶流的偶像演员，颜值都相当耐打，再加上剧集光环的加持，自然能轻易收割海外迷妹。
以上几点，便是平台方为何如此热衷于为流量剧买单的原因。
即便很难出现“破圈级”的爆款，也不影响平台方吃得满嘴流油。
说白了，就是营造虚假繁荣，噶粉丝、广告商，或许还包括股民的韭菜。
丑陋但有效。
义父们，昨晚煮了个火锅，吃完以后，打算玩两把金铲铲再码字，然后就在沙发上睡着了。。
第644章 低调开机会哭的孩子有糖吃
第二天。
阳光明媚，微风不燥。
剧组简单举行了一个开机仪式和媒体发布会，而后便低调开工了。
没办法。
由于“大停摆”的关系，很多地区都已经F控了，他们想要大张旗鼓的操办也操办不起来。
事实上，在这种时候，能开机就已经算是相当走运了。
绝大多数剧组，其实都已经被迫停工。
在横店、象山等大型影视城拍戏的剧组更惨，直接全部拉闸，每天大把大把空烧钱。
像是正在拍戏的田妹、楠妹妹、静仪妹妹、蜜姐、芭芭姐几人，都不得不回家摆烂等消息，偶尔出去跑点别的通告。
年初的时候，费劲吧啦折腾了好半天，还是没成功揣上崽子的楠妹妹，倒是趁机又悄咪咪溜了过来，跟宁洛取经。
但没待两天，就被宁洛嫌弃的撵走了。
没办法。
这女人实在是太贪得无厌了！
完全不管他白天还要累死累活的拍戏赚奶粉钱！
不识大体！
开机之后，剧组那边的拍摄进程十分顺畅。
主创成员都是。。绝大多数都是实力派演员，互相都能对上节奏。
这也是宁洛拍过的最舒服的一部剧。
虽然《庆余年》也是老戏骨无数，还有陈道名那种压迫感极强的演技大拿，但那时他的水平还不足以跟这些老戏骨们飙戏，更多的感受是鸭梨巨大。
现在的话，刚刚好。
而且闲没事儿还可以欺负下“π姐”那种小卡拉米。
轻松加愉快~
不过认真来说的话，安欣这个角色，对于宁洛来说还是很有表演难度的。
《狂飙》的背景设置在虚构的临江省京海市。
意气风发的刑警安欣，在一个偶然的机会，跟被人欺凌的鱼贩子高启强产生交集，其后高启强一步步偏离中途，最终成为黑涩会，在京海掀起血雨腥风。
两人也逐渐走到对立面。
而后，一身正气的“孤勇者”安欣，与以高家兄弟为首的京海黑恶势力，展开了长达20年的正邪较量。
通过勾勒两个对立的小人物的命运曲线，以此剖析人心的嬗变，人性的沉沦。
全剧选取了三个具体的时间点，分别是千禧年、06年、21年，去展现这二十年间的时代变迁，以及被时代裹挟其中的正邪两方的变化。
这也就代表着，宁洛需要演绎出两种状态。
一个是意气风发的青年，一个是熬到满头白发的中年。
前者好说，后者就有点难度了。
一方面是因为，宁洛的面部轮廓和曲线太过柔和了，看起来很嫩，需要经过大量的妆容修饰改造，才能体现出中年的沧桑感。
包括满头白发的造型设计，有一部分原因，也是为了加强这种感觉。
另一方面是，宁洛也不太懂中年人的心态和状态。
虽然他已经26岁了，但他的心态其实还是18岁的浪荡小伙，脑回路偶尔还有些跳脱。
而且，由于接连进组的关系，他也没时间去体验生活。
这才是最难搞的。
好在他之前在酒局和聚会上，接触并仔细观察过很多中年大叔，就是他背后的那些“好大哥”，多少也可以从他们身上借鉴一二。
没办法。
跟这帮人打交道，一不留神可能就掉坑里去了，必须时刻留意他们的眼神、表情、细微的小动作和状态。
当然，最关键的还是老太太的指导。
老话说的好，家有一老，如有一宝。
在宁洛的死缠烂打，以及让他自己都有些反胃的撒娇攻击之下，老太太虽然嘴上嫌弃，表情嫌弃，心里也嫌弃，但还是通过视频的方式，传授了他许多小技巧，顺便帮他解析了一下安欣这个人物。
那句话怎么说的来着。
会哭的孩子有糖吃~
对此，宁洛深有体会。
话又说回来，其实宁洛如果想要摆烂的话，根本用不着费这些功夫。
《狂飙》这部剧，跟以往的扫黑反腐电视剧，有一个很大的不同，那就是塑造了一个有血有肉的反派。
而相似的地方是，双雄对决中的正派，也就是宁洛饰演的安欣，依旧是伟光正的代言人，人设有些扁平。
俗称“圣人”。
这类角色，表演起来说简单其实非常简单，有太多的影视人物可以借鉴了。
比如《人民的名义》中的侯亮平。
但要说难的话，其实也非常难，甚至比“高启强”还要难演。
首先，最不起眼的一点，如何把一个“伟光正”的角色，演绎得不做作、不油腻，让人觉得满身正气，而又不会感到不适，就不是一件容易的事情。
反面例子太多了。
在现如今这种社会风气下，“伟光正”的形象，在许多观众眼中，其实并不讨喜。
很无奈，但现实就是这样。
其次，安欣这个角色，信念始终如一，那就是追求公平正义惩恶扬善，并没有“高启强”那种从小鱼贩到黑老大，剧烈且鲜明立体的性格和身份转变。
这也就注定了安欣不可能像高启强那样，有着更加丰富的层次变化。
但其实，安欣这个角色的人物弧光并不弱，在剧中的三个时间阶段，都有着不同的心态和状态变化。
第一阶段，安欣上面有长辈罩着，身边有师父战友陪着，有朋友聊着，甚至还有青梅竹马。
可以说什么都不缺，只缺一个证明自己的机会。
也因此，这一时期的安欣洒脱自在，无所畏惧，整个人的状态相当松弛。
而到了第二阶段，他的师父成了内鬼，战友李响牺牲了，好友变得形同陌路，长辈又调离。
面对强大的黑恶势力，安欣屡屡受挫，不得不选择隐忍蛰伏，以待时机。
这就需要宁洛在表演的时候有所收敛，不能再像之前那样释放。
到了第三阶段，在指导组刚到之时，安欣最开始也是怀疑且犹豫的，而随着接触了解，慢慢开始相信，他整个人的状态回到了最初，但又不像之前那样鲁莽，而是变得老辣稳重。
同时，他的语言节奏也应该随之发生转变，气息更重，有松弛，也有紧绷。
纵观三个阶段可以发现，安欣这个人物，更多的还是心理和状态的变化，以及这两者所引起的细节起伏。
这就需要宁洛通过语言、神态，以及肢体节奏等细微之处，小而精准的诠释这个角色，不能像“高启强”那样大开大合的表演。
不过说句实话，即便宁洛表现得再细致入微，绝大多数观众也很难注意到。
毕竟，追个剧而已，谁有那闲心思琢磨细节啊~
不过宁洛对此也不怎么在意就是了。