作者：王和色
而很快，他等的东西就来了。
“嗤～嗤～”
一阵为不可查的声音响起，先是一阵干冰制成的雾气喷涌而出，随后雾气越来越多，直到将整个舞台都包围在里面，就像是云雾笼罩的仙境一般。
随后5D全息投影再开，一阵阵神魔乱舞的景象过后，所有的画面最终在空中形成了《西游组曲》四个大字，金光灿灿的。
整个舞台顿时显得仙气缥缈，再加上5D全息投影投射的各种亭台楼阁，似乎整个现场真的变成了西游的世界。
也就是这个时刻，拿着指挥棒的指挥右手用力下劈，乐队也随着指挥的动作开始演奏。
《西游组曲》，第 一 章，《西游序曲》开始了。
当然，在地球上，我们更习惯叫它《云宫迅音》！
……
“咻咻咻～”
“丢～丢丢～”
“灯登等灯瞪灯等灯～”
随着熟悉的音乐声再次袭来，一直提着一口气的王榭终于长长舒了一口气，就是这个熟悉的味道，太棒了。
观众们虽然只是第一次听见这首曲子，但是伴随着台上5D全息投影的石头瞬间从中间炸开，然后一只猴子一个筋斗翻上了天空的场景。
所有人的满足了的叹了口气。
这个曲子简直就是为这个场景量身定做的，如果孙悟空出世这一个画面必须有BGM的话，那么也只有这段曲子才配的上。
不过一小部分音乐人在听到开头的这一小段，却都震撼的站了起来。
这一小部分音乐人特指作曲家。
在全部都是汉文化的影响渗透下，地星上的词曲之争是以词胜而告终的。
不过也不是说曲子就不重要了，只是没有词重要罢了，而且词曲双修的音乐人也不是没有。
比如韩伯期，如果他不擅长作词的话，光靠曲子也能闯出一片天地来。
再比如祁沅，如果地星和其它时空一样更重视作曲，那么他也能轻而易举的闯出个什么曲爹的称号来。
而现在祁沅脸色慎重的原因其实很简单，他就是被柳白导演邀请为《西游记》创作歌曲和音乐的那位老伙计。
本来他是打算看看这位最年轻词父是怎么来演绎自己对《西游记》的思考，可是从音乐一动的时候，他的脸上就满满的全是疑惑。
说起《西游记》当然是神话和魔幻，而且这还是最原汁原味的本土神话，他第一时间当然想的是传统乐器，而且还是越古老、越民族的越好。
可是王榭是怎么做的。
乐器一开头就是电子合成器的“咻咻咻～”，随后就是电贝斯演奏的“丢～丢丢～”，接下来才是小号带出的旋律“灯登等灯瞪灯等灯～”。
其实如果仔细里你聆听的湖啊，这个小号下面还有一层类似吉他失真效果的音色。
而这种全部西方且还是西方电子乐的组成，竟然在这里毫不违和：电子合成器的音色开门见山、烘云托月，紧接着贝斯声直接让我们脑海里立马浮现出了孙猴子从海里蹦出来的场景，还带着一股童真的俏皮感。
而小号带出来的旋律和吉他声氛围感极强，迷幻中又带着一种神秘感。
完全将神话和魔幻的气息塑造了出来。
而等第二次“丢～丢丢～”出现在编曲中的时候，祁沅眼神中再次闪现过一丝激动。
因为除了电子合成器的声音，竟然大华区独有的古筝声音也出现了了，同时还伴随着民族打击乐的铺底。
祁沅的编曲生涯中无数次想要将东西方的音乐结合到一起，但是最终基本都是失败的，这还是他第一次听到毫无违和感的东西方音乐碰撞。
祁沅这就认输了吗？当然不！
这更加激起了他的斗志，甚至他还从中吸收了不少东西，想必到时候放出来的话肯定能让全地星瞩目。
时间来到这个节目的37秒。
随着最后一个电子合成器的“丢丢丢”出现，小号正式转入了主旋律，和非洲鼓的鼓点相互映衬，充满了律动感。
这张律动感甚至有一种从俗世到达天宫的超脱感。
当然观者们要是听不出来也没关系，因为5D全息系统以假乱真的投射画面，已经从大唐来到了天宫。
画面中似乎是蟠桃盛会。
玉帝宝座高悬，各种位列仙班的神仙纷纷随意就座，中间是一众仙女旋转歌舞，显得热闹却又脱俗。
这时候播放的视频本来就是行业游戏大佬企业游戏制作的CG画面，而且这些画面还都是经过王榭指导做出来的。
所以既有王榭回忆中的经典，又有大华顶尖的表现效果，自然是吸引了全场观者的目光。
就在所有人似乎都陷入到了这张美轮美奂中的时候，镜头切给了仙气缭绕的舞池中间。
最后定格在了主舞的嫦娥仙子身上。
不得不说企鹅游戏是懂玩家的，本来只是一个简单的CG，可是看嫦娥仙子的面容，看她精细到每个细节的动作，都让观者们感觉到自己似乎真的欣赏到了一场歌舞。
可是就在大家紧紧有味的欣赏时，变化出现了。
琵琶声起，编钟声落。
编钟是古代上流社会的专属乐器，音色端庄又清脆悦耳，突如其来加入的编钟声让本就仙气飘飘的天宫显得更加出神入化。
投影中的嫦娥仙子也同时做出了回旋的舞蹈动作，让出了身后的另一道人影。
不等观者们仔细观瞧，一阵女高音吟唱陡然想起。
“啊啊啊～”
“啊啊啊～”
“啊啊啊啊～”
这种惊艳而又空灵的女高音，对所有专心致志的观者们来说简直就是开口跪。
祁沅的眼神中此时全部都是惊艳，好像真的是听到了邈邈的仙音一般。
而等观众们随后看清楚被仙女环绕的女歌手后，也都忍不住开口赞叹了起来。
“哇哦，是柳沁儿！”
“这宫装，这声音，这气质，这清冷，这仙气，说她是嫦娥我都信！”
“大华能驾驭这种空灵高音的我只见过两个人，一个是龚琴老师，另一个就是柳沁儿了。”
“龚琴老师更偏向于空，如果非要形容的话，那就是凤鸣。而柳沁儿更偏向于灵，她的声音真的是清冷到仙气的那种！”
“她和CG中的嫦娥站在一起，竟然都毫不逊色。”
“仔细看嫦娥的面容，是不是和柳沁儿有点像，有没有可能这个嫦娥就是以柳沁儿为，模板做的呢？！”
“好家伙，秀恩爱秀到全地星了。”
“……”
而随后。
1分24秒。
西洋交响乐出现，小提琴的音色给旋律烘托出一种天廷里端庄和大气的氛围，蟠桃盛会既视感。
1分42秒。
柳沁儿继续开口吟唱，但是背景音乐由交响乐变为了民乐的编配，更像是嫦娥下凡到了人间，依旧带着仙气的女声变得比之前多了份温婉，虽然旋律是一样的，但这里给人的是一种虔诚又荡气回肠的感觉。
2分09秒
再次回到以西洋管乐为主旋律的段落，小号的音色在此刻显得非常宏伟，师徒四人翻山越岭坎坷前行，充满使命感。
2分25秒
电子鼓和非洲鼓的solo，通过音符展现出了狡猾的妖怪，斩妖除魔的孙悟空，桀骜不驯又充满神气。
02分42秒。
整个乐曲进入了尾声，竖琴的琶音给人一种拨云见日，拉开序幕的感觉，最后的海浪声和最开头相呼应，唐僧师徒四人西天取经的故事开始了。
第1007章 西游组曲（2）
随着《西游序曲》（云宫迅音）的伴奏声音渐弱，大家也都知道第一乐章要结束了。
观众们此时也如解开了封印一般，开始纷纷小声讨论了起来。
“中间柳沁儿那段吟唱太有味道了，简直是仙气飘飘，仙乐共鸣。”
“整首曲子都很有创作力，也非常的气势磅礴。”
“是啊，辉煌壮丽，光芒万丈还巍峨如山；同时又飘渺仙逸，仿佛轻的一跃而出了世界一样。”
“我终于知道木鱼的作用了，一直能听到木鱼在音乐底层，王榭简直太有创意了。”
“和全地星的新的风格、新的技术都做了很好的融合，但是但是曲子的内核却很大华。”
“这音乐在表现浪漫神话的同时，把当年大唐那种兼容并蓄的文化内核也体现的淋漓尽致。”
“让我又想起了当年在天上调戏嫦娥的日子。”
“？？？”
“天蓬？是你吗？天蓬？”
“……”
而就在观者们都激动异常的时候，祁沅眼神中的斗志已经消失的无影无踪。
短短不到三分钟的《西游序曲》，编曲却细节到了每一帧上，所有音符都有着自己的故事和生命。
民族乐器的运用保留了《西游记》的传统韵味，电声乐器的加入又赋予了《西游记》神话和魔幻的气息，西洋乐器和民族乐器的碰撞、现代音乐和传统音乐的结合，所有乐器的音色都被赋予了很高的可塑性，各自闪耀，但又不会闪着对方，整个乐曲层层递进，大气又具有氛围感。
这是一首真正优秀的音乐作品，它带给观众们的“美”远远超过了“感觉”上的范畴，而更多地是“感受”，即便没有歌词脱离开画面，依然能感受到《西游记》中每个角色一颦一蹙的变化。
再也没有什么音乐能比这首《西游序曲》能适合《西游记》的片头了。
祁沅大口大口的喘了几口气，不过很快他的眼神就再次坚定了起来。
不就是《西游记》的片头音乐嘛，比不上就比不上，《西游记》整部电视剧需要的音乐有不是只有片头。
在现场的柳白导演此时和老友的想法时一致的。