作者：坐望敬亭
当初他是顶着一口气才接下了《英雄》，现在过了这么快两个月，电影筹备工作进行的越来越顺利，他心里却对自己越发的不自信了。
林为民对他这种心态倒是能够理解，《秦颂》还有几个月就要上映了，这就是张艺谋的标杆，电影要是票房口碑不理想也就算了，一旦真受欢迎，那对张艺谋来说就是套上了枷锁。
他的《英雄》只能比《秦颂》好，而且不是好一点点，而是好很多才行。
《英雄》投资8000万人民币，现在第二版剧本正在修改当中，对比原版有了很大的改动，加强了无名等人刺秦的动机，也就是战争对于人民造成的影响，人物设定也更加鲜明和饱满，去掉了那些矫揉造作和莫名其妙的台词与行为，剧本质感对比后世有了明显的提升。
因为剧本还在修改，所以演员并没有完全确定，暂时只定下了几个可以确定的主演角色，韩壮壮饰演嬴政、张国荣饰演的无名和巩俐饰演的飞雪。
电影的人物名称依旧延续了原版《英雄》的风格，至于为什么要这么做，恰好跟张艺谋来找林为民诉苦的原因有关系。
第五代导演在90年代到21世纪初，齐齐用目光盯住了“刺秦”这个故事。
周晓文的《秦颂》、陈凯歌的《荆轲刺秦王》、张艺谋的《英雄》。
《秦颂》这部影片是最早制作和上映的，若说质量，可圈可点，但在1996年上映时，这部电影却犯了两个致命的错误，导致电影才上映四天便被紧急下映。
香江的出品公司因此被罚了50万元，西影厂也被勒令检查。直到一年后这部电影才被许可重新上映，结果自然是鸡飞蛋打，票房惨败，投资方血本无归。
《秦颂》影片开头便是高渐离母亲给婴儿时期的嬴政和高渐离喂奶的镜头，本来没什么，可导演偏偏要来个二奶分喂，镜头过分暴露；还有一个情节是高渐离QJ了嬴政最疼爱的女儿栎阳公主，患有腿疾的栎阳公主竟因此而痊愈。
要说情节过分暴露吧，其实那个年代的不少影片比《秦颂》还要过分，但为什么独独它被封了呢？
这主要归功于导演在里面夹带的私货和对于历史的自主解构。
说白了，就是犯了历史虚无主义的错误。
高渐离QJ了嬴政最疼爱的女儿栎阳公主，患有腿疾的栎阳公主竟因此而痊愈。
放在电影上映的96年，你会联想到什么？
《秦颂》走的是路子既非历史，也非戏说，而是在历史框架内进行虚构，而且这种虚构是充满争议和颠覆性的，片中姜文饰演的嬴政说过一句台词，“历史由我来书写！”
这句台词很难不让人理解为是导演借着角色的口来宣传自己的私货。
《秦颂》若是完全的戏说，也没什么关系。可它偏偏又注重历史细节，但叙事上又不参考史料记载，电影中的历史就成了文学文本的语境，完全背离了我D一贯坚持的历史唯物主义，所以它的被封也就不奇怪了。
林为民对于《秦颂》并不陌生，对于这部影片上映当年的种种新闻也有所了解，自然会规避掉其中的问题，对《英雄》中的角色进行名字上的虚化处理，也是为了避免遇到《秦颂》的问题。
《英雄》要拍的是商业大片，又不是要真实的还原历史，完全没必要钻那个牛角尖。
张艺谋跟林为民聊了心中的苦闷与焦虑，得到了林为民的宽慰。
到最后林为民神神叨叨的说道：“周晓文那个人的电影你也看过，太过文艺，《秦颂》这种投资的电影，如果他还是按照以往的观念和节奏来拍，最后的结果一定是票房、口碑双输。人不能既要又要，你只要认准了拍一部优秀的商业化电影这个观念，结果一定不会错的。”
林为民的话非常笃定，让张艺谋心中莫名的就升起一股自信来。
没错，我要拍的是商业化大片，要贴近观众。
与林为民交谈一番，张艺谋心中又找回了些许自信。
但林为民很清楚，这种自我怀疑和笃定将会在接下来的一年时间里时时刻刻的纠缠着张艺谋。
因为他做的，是一件前人从来没有做过的事，哪怕是投资4000万、众多明星大腕云集的《秦颂》也无法与《英雄》相比。《秦颂》的本质，仍旧是一部披着大片外衣的作者电影。
而《英雄》则是一部彻头彻尾以完全商业化为主的电影，包括林为民在指导佟钟贵和莫言创作剧本时，也是严格遵照着商业化的创作模式。
尊重创作本身，尊重观众，才是作品成功的前提，内涵深刻与否并非重点。
又过了两天，李新突然找到了林为民的办公室，并给他带来了一个好消息。
上一期的《红豆漫画》销量在昨天正式突破了600万份。
单期600万份的成绩可喜可贺，这不仅后来居上超越了《画王》的销量，也让《红豆漫画》成为了国内通俗读物领域当之无愧的第一刊物。
自85年之后，国内的通俗读物蓬勃发展，涌现出一大批销量极其出色的刊物，比如《大众电影》《今古传奇》《故事会》等。
《大众电影》当年曾创下单期900万份的成绩，但那只是昙花一现，近些年随着电影行业的没落，《大众电影》早已不复当年荣光。
而近些年来，通俗文学领域刊物的头把交椅一直被《故事会》所垄断，销量常年维持在500~600万份之间。
前几年，通文社相继创办了《九州英雄志》和《红豆》，《九州英雄志》销量横亘在每期400万份多年，《红豆》的销量曾在去年因为与《花季雨季》电视剧的合作，销量一度超越《故事会》，但销量很快回落到不到500万份。
《红豆漫画》去年下半年创刊号才发行，仅用了不到一年便成功打破了《故事会》600万份的藩篱，这一切离不开《千与千寻》漫画的助攻。
自发表算起，《千与千寻》已面世三年多时间，不提连载于《儿童时代》时看过它的读者有多少，仅仅是国文社出版图书的总销量，至今就已经逼近1900万册，距离2000万册大关近在咫尺。
在中国出版史上，除了某些特定图书之外，还尚未有哪一部图书能够达到如此惊人的销量，这足以证明《千与千寻》的影响力。
乘着《千与千寻》原著的东风，《千与千寻》漫画仅用半年多时间便帮助《红豆漫画》打破了600万份销量的记录，既显得一件顺理成章，又让人感到惊喜。
这毕竟只是一份少女漫画刊物。
李新来找林为民，当然不单纯是向林为民报喜。
《红豆漫画》成功打破记录，不仅是通文社和国文社的喜事，同事也是出版署的喜事。
这份漫画刊物可是“5155工程”的入选刊物，创刊不到一年便取得了如此巨大的成功，对于启动“5155工程”的礼部与出版署来说也是个好消息。
“社长，我们的漫画刊物这么成功，出版的漫画单行本的成绩也不错，我们的动画公司是不是也应该成立了？”李新说道。
……
第824章 有求必应
林为民早前曾与李新沟通过，待《画王》和《红豆漫画》两份漫画刊物稳住了市场份额，在漫画行业形成了一定的影响力，也具备了作品孵化的能力，就可以上马动画公司，进一步推动作品知识版权的影响力扩大。
现在一切都如林为民所描绘的那样成功了，李新自然想到了林为民所说的动画公司。
将纸上的漫画变成电视上播放的动画片，这对于漫画来说无疑是一次飞跃。
林为民曾经多次向他提到过国外的迪士尼，李新这一年时间搜集了很多关于迪士尼的资料，对于迪士尼的发展路径已经烂熟于心。
这家成立于1923年的公司，以动漫起家，历经70余年的发展，现在不仅已经成为了世界上最大的动画公司，更完成了主题公园、影视制作、发行、电视频道等一系列产业布局，成为美国传媒行业的大型集团之一，霸主之势已初露峥嵘。
李新详细归纳了迪士尼这七十多年来的发展，大致可以总结为三个阶段。
第一阶段是内容积累，从1923-1954年，迪士尼通过出售动画片版权起家，然后陆续创造出米老鼠系列、白雪公主系列等经典动漫形象，围绕这些形象出品了十四部系列经典动画长片。历经32年的在动画创作上的日积月累，经典形象广为人知，为之后开发这些核心IP打好基础。
第二阶段是实体布局，从1955-1983年，在全球多个城市建立了迪士尼主题公园，17年间线下布局初具规模。
第三阶段是传媒布局，从1984年至今，在电影端成立试金石影业作为旗下电影发行平台，建立迪士尼好莱坞电影制片厂，完善电影制作、发行的产业链，去年迪士尼还刚刚以190亿美元收购ABC旗下拥有ABC电视网和全美最大的体育电视网ESPN。
就在上个月5日迪士尼耗资3000万美元打造的《玩具总动员》由上海电影电视（集团）公司所属的东方影视发行公司发行上映。
打着世界影史上第一部三维电脑动画片的噱头，《玩具总动员》上映近一个月时间，在国内收获了3180万人民币的票房。
迪士尼的成功当然是无与伦比的，但这种成功有迹可循，有着如此成功的榜样在前，李新心中畅想着林为民曾给他描述的未来，心中早已生出了无数野望。
林为民听到李新的话，笑着问道：“怎么着？成立了动画公司，你想管？”
李新诚实的点点头。
“那通文社怎么办？”
李新面上露出几分犹豫，“我兼管不行吗？”
“贪心！”
林为民说了李新一句，他面上露出几分忐忑，片刻后，林为民却道：“行吧。《画王》和《红豆漫画》现在规模已成，能动员的读者已经摸到了千万级的边，动画公司确实也应该搞起来了，新的动画公司就由你来负责。”
闻言，李新激动异常，“多谢社长！”
“先别激动，我要交给你第一个任务。”
李新身形挺直，等待林为民的指示。
“伱先去接触接触郑渊洁。”
林为民的这句话在情理之中，却也在李新的意料之外，他脸上带着些许讶色，问道：“您想怎么做？把他的版权全部卖下来？”
林为民摇摇头，“我想把这个人买下来。”
李新：……
您老不会是想当人贩子吧？
这当然是李新内心的玩笑。
说起中国的儿童文学，郑渊洁是个绕不开的名字。
在老一辈儿童文学作家逐渐凋零的八十年代，郑渊洁异军突起。
1978年，他的童话处女作《壁虎和蝙蝠》发表于《向阳花》杂志上。此后，郑渊洁便全身心的投入到童话创作当中，陆续创作出了皮皮鲁、鲁西西、舒克、贝塔等一系列经典童话形象，不仅为中国的少年儿童编织了美好童年，也为他自己带来了丰厚的回报。
郑渊洁15岁当兵，21岁退役被分配到工厂工作，工作的内容很清闲，主要任务就是看水泵，上班按一下绿键，将水源输送到各个车间和食堂，下班按一下红键，关闭所有水源。
一切的改变要从1977年说起，已经和郑渊洁谈婚论嫁的女朋友考上了燕师大。
女朋友成了天之骄子，而郑渊洁还是那个看水管的工人，差距一下子就拉开了，在亲人的劝说下，女友和郑渊洁分了手。
失恋的郑渊洁痛苦万分，那段时间正是国内的文学风潮逐渐兴起的时候，很多年轻人通过文字改变了命运，郑渊洁也因此动了写作的念头。
但他很快发现和那些真正的作家、诗人相比，他的水平太低了，再努力也竞争不过别人，于是他决定改换赛道，把目光盯在了他自己最喜欢的童话上面。
数年时间的辛苦创作，让郑渊洁成了国内小有名气的童话作家。
但那个时候的郑渊洁，靠的依旧是作品连载的稿费，收入有限。
于是他找到杂志主编，提出希望可以给自己涨点稿费，主编问了他一个问题：“你怎么证明，是你带动了销量？”
这一句话让郑渊洁呆立当场，无言以对。
其实一般人都能听得出来，这位主编的这句话完全是不想给郑渊洁涨稿费而找的借口。
可郑渊洁不是一般人，为了证明自己，他萌生了一个想法——创办只发表自己作品的期刊。
1985年，他辞去工作，独自创办了刊物《童话大王》，杂志所有作品都由他一人撰写，一个人连载。
《童话大王》创刊后，郑渊洁以每天6000字的速度疯狂输出，一写就是三十多年，直到《童话大王》在2022年停刊。
后世的网文作者跟郑渊洁比起来都弱爆了，在还没有电脑的年代，每天坚持6000字的创作，一写就是三十多年，非天分与毅力齐备，是不可能完成的。
如今是1996年，郑渊洁的《童话大王》和他所创作的那些经典童话故事已经享誉国内，在儿童群体当中拥有了广泛的影响力。
早在93年的时候，郑渊洁的年收入就已经超过了百万元，但因为童话在国内的文学领域存在感不强，所以他的超高收入并不为大众所熟知。
李新在出版行业从业多年，这几年又在通俗文学领域厮杀，对于郑渊洁的情况倒是清楚的。
“社长，他的收入可不低。”
“凡事都可以谈嘛，买人当然是夸张的说法。合作不拘于形式，我们国文社不是黑心作坊，只要他愿意合作，条件都可以谈。你重点强调一下，我们在版权开发方面的优势。”林为民叮嘱道。
李新点了点头，“我明白了。”