作者：吃饭打怪兽
楊宓有些激动地说道，“安哥，股市可比拍电影、电视赚钱多了，第一天就涨停，接近44%的涨幅，一天就是上百亿啊。”
开个小公司，累死累活几年好不容易做到二三十亿的估值，人家上市一下暴涨几百亿，真是没法比。
唐安道，“这种野蛮的生长持续不了多久的，当市场越来越大，上面肯定会开始出台一系列的政策来引导行业发展。”
这么多年来，国家一直是这么做的。
一开始为了让某个行业尽可能地发展，不大加限制，等到行业初步成熟了，就开始规范了。
未来一年，影视公司资本证券化的道路就开始坎坷起来，唐德并购爱美神，暴风科技收购稻草熊影业都以失败告终，趙玮杠杆收购万家文化被叫停......
想要通过影视项目的资本操作来捞热钱的路被彻底堵死，资本就开始大逃离了。
虽然做好一个影视项目还能赚钱，但是对于很多资本来说，项目本身的收益是远远不够的，更何况还有风险。
他们需要的是把一个项目，甚至一个明星来通过资本操作，获得更大的利益。
现在的互联网资本可以说比当初的煤老板胃口大多了。
虽然让行业里的人赚大钱了，但是长远来看对整个行业是不利的，国家也开始干预。
控制完资本，就要开始控制内容了，政策越发趋紧，严控偶像养成、亲子类综艺节目，对引进境外视听节目的总量、题材和产地等进行调控和规划。
还限制艺人薪酬，追究偷税漏税行为的责任，对网络视听节目的趋严管理，视频网站和电视台统一标准，网上网下一把尺子。
种种因素，也就造成了后来的行业寒冬。
总的来说还是好的，也对汉唐没有多大影响。
唐安来到汉唐文学，和管理层碰了个头，主要还是明年的上市，公司本身的事物没有多啰嗦什么。
就在唐安在汉唐文学开会的时候，丽思卡尔顿酒店大会议室里，江德福、王忠军、于东、王长天、樊路元、任予硒、张兆、张平等人也在开会。
经过半个月的串联，中影、华宜、伯纳、光羡、萬达、啊狸、藤讯、乐事八大公司已经达成了一致，大致的合作也已经商议完毕了。
本身作为发起人，樊路元应该主导这次的合作，不过在影视行业啊狸影业还没那个资格。
中影又碍于身份，原本华宜适合主导。
不过萬达电影如今上市了，再过一两天市值超越华宜是板上钉钉的，再加上萬达电影背后是整个萬达，分量足够。
合作方案之前多次磋商已经确定了，这次就直接签合同了。
涉及八大公司，未来两年十多个重量级电影项目。
每一个大项目都有四五家公司交叉合作，最大化地共享彼此之间的资源。
八大公司，掌握着国内过半的的院线，近60%的网络购票份额，最强的宣传、营销资源，最好的制作团队，如果没有汉唐的话，这八大公司就能完全代表整个电影行业了。
一份份投资、转让、发行、营销合同逐一签字，所有人才长舒一口气，眼中不约而同地充斥着无法抑制的兴奋。
汉唐足够强大，强大到他们七大公司因此而联手，暂时抛开以往的恩怨。
连王长天和张兆都坐在一起谈笑风生，韩三坪的老部下江德福和康培都能联手，哪怕当初他离开中影营销公司的背后有康培在推动。
没有一个人不兴奋，唐安拒绝了张兆的合作，张兆现在迫切地想看到到时候面对他们的围剿，唐安落败、汉唐衰弱的一幕。。
王忠军也等了六年了，09年唐安带走了华宜一位顶级监制、一位大经纪人、一位当红一线电影明星。
整个华宜影视制作业务最重要的三个人走了两个，只剩下一个冯晓刚，从那之后除了冯晓刚和徐克的电影，都没有哪一部取得了什么像样的成绩，以至于他将重心放在实景娱乐上面。
可以说唐安是踩在华宜身上一步步成功的，偏偏自己拿他没办法，每次见面还得若无其事，相谈甚欢。
这次八大公司合作，王忠军有绝对的信心。能在汉唐身上咬下一大块肉来。
甚至他已经开始在酝酿，到时候作为成功者，该以什么姿态面对唐安。
樊路元和王忠军也差不多，而于东和王长天却没有那么多想法，他们和唐安没有恩怨，甚至还有交情。
只是交情归交情，生意是生意，他们也不想看到一家完全凌驾于几大公司之上的影视公司出现。
从上个世纪就开始从事影视行业了，都是这个行业的元老，可以说影视行业就是他们事业的全部，不甘心屈居认下。
签完合同，各自的利益绑在一块了，基本可以确保这次合作的牢固性。
要不然就空口白牙一说，那有个屁用，到时候说不定谁就掉链子了。
樊路元放下笔，非常满足地看了看自己的成果，对众人道，“各位，那就按照咱们的计划来，从现在开始，下半年和明年各个档期大家通力合作，还有一个月就到国庆档了，这是第一战，汉唐传媒参与投资并发行的《夏洛特烦恼》上映，咱们的重心就是《不可思异》，”
《不可思异》有刚刚拿下十亿票房的大朋主演，还有王保墙、肖沈洋连个人联合主演，借着《煎饼侠》的东风，成功是必然的。
《夏洛特烦恼》虽然是知名话剧，主演沈藤因为春晚大红，但是众人都非常有信心。
话剧是话剧，春晚是春晚，和电影能一样吗，要不然找赵本善、刘千、冯汞来拍电影算了。
更何况集合他们几家的资源，绝对只会比汉唐更强！
一家公司不是汉唐的对手，但是八大公司，有足够优质的项目，足够的资源！
就四个热门档期，但凡大片只有在热门档期才能使票房最大化。
而汉唐常年占据着两三个，甚至霸占全年的热门档期，压缩了其他公司的生存空间，他们只能硬碰硬。
要不然就在清明、五一上映，跟在后面喝汤。
归根结底还是市场不够分，要么像啊狸、藤讯一样形成垄断，要么就是像外卖、共享单车那那样一通混战，最后的赢家通吃，还是垄断。
第八百五十二章 唐安的王牌！
唐安在魔都呆了一天，除了汉唐文学之外，正好黎锐刚回魔都了，唐安也就顺道去见见。
现如今黎锐刚虽然还不能说已经控制住了邵氏和TVB，但是话语权和影响力在逐步加强。
作为邵氏电影董事局主席兼任TVB董事局副主席，再加上他之前文广董事长的身份，掌控TVB和邵氏是迟早的事。
香江电影本来就是在魔都电影的底子上起家的，当年因为抗战，大批魔都电影人南下，邵氏兄弟都是从魔都过去的。
半数以上的魔都导演、编剧、演员都去了香江，才让香江从一个专门生产面对粤东、新加坡、大马等地粤语片的地区，逐步成为海外华人投资电影的中心。
四十年代末的时候，抗战虽然完了，但是战争还在继续，时局动荡，又一批电影人和资本家南下，1948年香江全年就制作了157部电影，创下纪录。
当时国内的电影、音乐中心就是魔都，随着魔都电影、音乐人的南下，香江承载了魔都娱乐中心的地位。
虽然已经过去很多年了，老一辈人还在世没有几个，但是有这么一层关系，再加上香江娱乐圈已经没落了，黎锐刚接手邵氏和TVB就相对容易了。
要不然怎么他一去，邵氏董事局主席就突然生病了。
邵氏虽然已经没落了，不过毕竟曾经在东南亚有着完整的发行网络。
从80年代开始邵氏就开始停产了，却依然在面向东南发发行香江电影。
底子在那，重新搭起东南亚的发行网络，有总比没有好。
不过光现在的邵氏也没多大用处，唐安打算拉溙国、新加坡、樾楠等东南亚国家入局，共同组建新的发行公司。
哪怕让出一部分利益，只要能构建起完整的发行网络，让大部分华语电影都有机会在东南亚上映，那就足够了。
就算东南亚的观众不适应内地电影，但是至少一些大制作大片的接受度更高一点。
也可以通过时间，让东南亚观众潜移默化地接受华语电影。
就像看日剧、泰剧，一开始总会不习惯，看的多了就习惯了。
这事可以和组建香江院线同时进行，关于在香江重新将电影院划分为文化娱乐设施的事，在宣玔部的推动下，香江政府那边已经在讨论了。
唐安也不求和70年代一样，用极低的价格能拿到店面，那不现实。
只要比现在便宜点，哪怕亏一点也无所谓。
香港时代广场一家电影院的月租金现在就达到了2500万港币，这还光是租金，谁负担的起，那开电影院就是往外撒钱了。
只要成本稍微降低一点，唐安就有足够的把握控制大半个香江院线市场。
其他院线做的是生意，他们要赚钱。
唐安可以接受亏本，从文化上影响香江，相比之下亏点钱算什么。
两三年不行就五年八年，甚至十年，大量内地电影的香江上映，让香江观众看个十来年，自然就会接受内地文化了。
没有什么是时间改变不了的，当年香江的流行歌曲还是国语为主，粤语歌只是小众，还不是慢慢地大众化了，国语歌曲不再流行。
早期香江电影也是一样，五六十年代，粤语片质量最烂，档次最低，只有小公司才去拍，大公司是不屑的。
而且那时候，香江电影市场大概有这么个鄙视链：有钱有文化的人看英语片，有钱没文化的看国语片，没钱没文化的看粤语片。
1972年，全香江出品了82部电影，居然没有一部是粤语片，可见当时粤语片有多惨淡。
香江一地市场太小了，撑不起香江电影产业，必须依靠东南亚华人社区和宝岛市场，而国语才是能畅通全球华人的语言。
就算香江早期也有大批讲国语的移民者，邵氏高层也都是内地过去的，讲的也是普通话。
老一辈香江电影人、演员，都能讲一口流利的普通话。
李晓龙的电影早期也都要配好国语配音再上映。
直到1973年，邵氏破天荒的拍了第一部 粤语电影《七十二家房客》，并力压李晓龙，拿到了年度票房冠军，之后粤语电影才慢慢复兴，到1977年粤语片数量第一次超过国语片。
从国语到粤语，只花了四年时间。
让香江观众接受内地电影，双倍的时间总该够了。
作为一个电影人，总得为这个行业做点什么，将华语电影推广到东南亚，成为东南亚的主流电影之一，就是唐安现阶段的目标。
......
在魔都呆了一天之后，唐安便飞回了京城。
每天在公司按时上下班，日子终于正常了一点。
至于《奇幻森林》，天宫异彩还在继续前期的特效准备工作。
这电影马虎不得，重点全在CG上了，唐安也不瞎指挥，只会定期查验他们的成果。
天宫异彩和数字领域的技术比维塔数码还是要有所不如的，好在如今已经开始运用金山云的云渲染农场，可以经过更多次的计算，力求做到最好。
拍起来简单，这个倒不急，小孩子的戏其实最好拍了。
成年人有各种各样的长相、身高、性格、气质，想要演员和角色契合并不容易。
但是小孩子？
小孩演小孩，没有其他的职业、性格限制，完全就是本色出演。
很多影视剧里，童星甚至压根没接触过表演的小孩，往往都表现的很不错。